Wojciech Myrczek: droga do jazzu
Początki i nauka gry na instrumentach
Droga Wojciecha Myrczka do świata jazzu była fundamentowana na solidnych podstawach muzycznych, które zdobywał od najmłodszych lat. Urodzony w 1987 roku w Czechowicach-Dziedzicach, przyszły wokalista jazzowy od początku wykazywał zamiłowanie do dźwięków. Jego edukacja muzyczna rozpoczęła się od nauki gry na instrumentach klawiszowych, a konkretnie na fortepianie, a następnie na wiolonczeli. Ta wszechstronna edukacja instrumentowa, która obejmowała również elementy muzyki poważnej, pozwoliła mu na wykształcenie doskonałego słuchu muzycznego, poczucia rytmu i głębokiego zrozumienia harmonii. Te umiejętności okazały się nieocenione w późniejszym rozwoju jego kariery, szczególnie w kontekście jazzowej wokalistyki, gdzie precyzja wykonania i muzykalność są kluczowe.
Pojawienie się śpiewu w karierze
Przełomowym momentem w karierze Wojciecha Myrczka było odkrycie i rozwinięcie swojego talentu wokalnego. Choć nauka gry na instrumentach stanowiła solidny grunt, to właśnie śpiew stał się jego głównym narzędziem ekspresji artystycznej. Jego unikalne podejście do jazzowej wokalistyki szybko zdobyło uznanie, a swobodne posługiwanie się słowem i scatem stało się jego znakiem rozpoznawczym. Wokalista nie tylko doskonale operuje dykcją i artykulacją, ale również potrafi przekazać głębokie emocje i historię zawartą w tekście piosenki, co jest niezwykle cenione w świecie jazzu. Jego zdolność do interpretacji i improwizacji wokalnej, łącząca w sobie liryzm z techniczną maestrią, sprawiła, że szybko zyskał miano jednego z najbardziej utalentowanych polskich wokalistów jazzowych swojego pokolenia.
Sukcesy i nagrody Wojciecha Myrczka
Laureat Jazz Top i Montreux Jazz Festival
Droga Wojciecha Myrczka na szczyty polskiego i międzynarodowego jazzu usiana jest prestiżowymi nagrodami, które świadczą o jego niezwykłym talencie i konsekwencji w dążeniu do artystycznej doskonałości. Jednym z najbardziej znaczących osiągnięć jest siedmiokrotne zdobycie I miejsca w ankiecie Jazz Top miesięcznika „Jazz Forum” w kategorii Wokalista Roku w latach 2015-2021. Ta nieprzerwana seria zwycięstw w najbardziej prestiżowym plebiscycie polskiego środowiska jazzowego potwierdza jego dominującą pozycję i uznanie wśród krytyków i fanów. Kolejnym kamieniem milowym w jego karierze było I miejsce i nagroda publiczności na Shure Montreux Jazz Voice Competition w Szwajcarii w 2013 roku. To jedno z najbardziej prestiżowych międzynarodowych konkursów wokalnych, a sukces tam odniesiony otworzył mu drzwi do światowej sceny jazzowej i ugruntował jego pozycję jako wschodzącej gwiazdy.
Inne prestiżowe wyróżnienia
Sukcesy Wojciecha Myrczka nie ograniczają się jedynie do wymienionych nagród. Jego talent został doceniony również na wielu innych ważnych wydarzeniach muzycznych. W 2011 roku zdobył Grand Prix w międzynarodowym konkursie Jazz Voices na Litwie, co stanowiło kolejny dowód jego międzynarodowego potencjału. Rok później, w 2010 roku, podczas Lotos Jazz Festival Bielska Zadymka Jazzowa, został uhonorowany nagrodą dla Największej Indywidualności Konkursu, podkreślając jego unikalny styl i charyzmę sceniczną. W 2007 roku zdobył I nagrodę w konkursie Międzynarodowe Spotkania Wokalistów Jazzowych w Zamościu, a w 2014 roku odebrał Grand Prix Jazz Melomani w kategorii Nadzieja Melomanów, co było wyrazem uznania dla jego rozwoju i obiecującej przyszłości. Ponadto, jego wkład w rozwój kultury został doceniony przez lokalne władze, czego dowodem są nagrody Burmistrza Czechowic-Dziedzic oraz Starosty Bielskiego. Te liczne wyróżnienia świadczą o wszechstronności i konsekwentnym budowaniu marki artystycznej Wojciecha Myrczka.
Dyskografia i współpraca
Albumy studyjne i projekty muzyczne
Dyskografia Wojciecha Myrczka to świadectwo jego rozwoju artystycznego i eksploracji różnych ścieżek w muzyce jazzowej. Jego debiutancki album studyjny, „We’ll Be Together Again”, wydany w 2010 roku, zaprezentował jego talent wokalny i umiejętność interpretacji standardów jazzowych. Kolejne wydawnictwo, „Love Revisited” z 2014 roku, kontynuowało ten kierunek, ukazując dojrzałość artystyczną i coraz bogatsze aranżacje. Prawdziwym hołdem dla mistrzów polskiej piosenki jest album „Młynarski. Bynajmniej.” z 2024 roku, gdzie Wojciech Myrczek z niezwykłym wyczuciem i szacunkiem interpretuje utwory legendarnego Wojciecha Młynarskiego. Natomiast album „Celebrating the Journey” z 2022 roku stanowi podsumowanie dotychczasowych osiągnięć i zapowiedź dalszych muzycznych podróży. Każdy z tych projektów muzycznych to starannie przemyślane dzieło, w którym kompozytor i wokalista pokazuje swoje wszechstronne umiejętności, tworząc niepowtarzalne brzmienia.
Współpraca z wybitnymi artystami
Kariera Wojciecha Myrczka jest nierozerwalnie związana z jego licznymi i inspirującymi współpracami z czołowymi postaciami polskiej i światowej sceny muzycznej. Jego talent docenili tak wybitni artyści jak Jan Ptaszyn Wróblewski, legenda polskiego jazzu, z którym Myrczek miał okazję występować i nagrywać. Kolejną ważną postacią, z którą współpracował, jest niezapomniany trębacz Tomasz Stańko, którego twórczość wywarła ogromny wpływ na polską scenę jazzową. Myrczek miał również zaszczyt dzielić scenę z saksofonistą Henrykiem Miśkiewiczem oraz charyzmatyczną wokalistką Lorą Szafran, co pozwoliło mu na wymianę doświadczeń i artystyczne dojrzewanie. Te współprace nie tylko wzbogaciły jego artystyczne portfolio, ale również pozwoliły mu na prezentowanie swojej muzyki na największych scenach i festiwalach, takich jak Montreux Jazz Festival, The Hague Jazz, Bielska Zadymka Jazzowa czy Brisbane Jazz Festival. Koncertował również w prestiżowych miejscach, takich jak NOSPR w Katowicach czy Konserwatorium w Sankt Petersburgu, co świadczy o jego ugruntowanej pozycji na arenie międzynarodowej.
Pedagogiczna działalność i inspiracje
Wykładowca Akademii Sztuk Teatralnych
Wojciech Myrczek, poza swoją błyskotliwą karierą sceniczną, aktywnie dzieli się swoją wiedzą i doświadczeniem jako pedagog. Od 2018 roku pełni funkcję wykładowcy w Akademii Sztuk Teatralnych im. Stanisława Wyspiańskiego w Krakowie, a wcześniej, w latach 2012–2019, związany był z Instytutem Jazzu Akademii Muzycznej im. Karola Szymanowskiego w Katowicach. Ta podwójna rola – artysty i nauczyciela akademickiego – pozwala mu na przekazywanie młodym adeptom sztuki wokalnej nie tylko technicznych aspektów śpiewu, ale również swojego unikalnego podejścia do interpretacji i profesjonalizmu. Uzyskując w 2020 roku stopień doktora sztuk muzycznych, Myrczek potwierdził swoje akademickie aspiracje i głębokie zaangażowanie w rozwój nauczania jazzowej wokalistyki. Jego wykłady często skupiają się na feelingu, dykcji, artykulacji oraz umiejętności opowiadania historii poprzez muzykę, co stanowi fundament udanej kariery wokalnej.
Muzyczne wzorce i fascynacje
Inspiracje muzyczne Wojciecha Myrczka są równie bogate i różnorodne, jak jego twórczość. Choć jest on ikoną współczesnego jazzu, jego fascynacje sięgają znacznie dalej. Szczególnie ceni twórczość mistrzów słowa, takich jak Wojciech Młynarski i Agnieszka Osiecka, podkreślając ich lekkość i głębię przekazu. Jego zamiłowanie do polskiej piosenki zaowocowało projektem „Młynarski. Bynajmniej.”, gdzie z niezwykłym wyczuciem i szacunkiem odświeżył utwory legendy. Ponadto, Myrczek czerpie inspiracje z muzyki epoki baroku, w szczególności z secesji Jana Sebastiana Bacha, doceniając ich złożoność harmoniczną i melodyczną. W wywiadach często porównywany jest do takich legend jak Frank Sinatra i Michael Buble, co świadczy o jego klasycznym podejściu do jazz vocal i umiejętności przekazywania emocji. Jego repertuar obejmuje zarówno utwory anglojęzyczne, jak i polskojęzyczne, a w każdym z nich odnajduje siebie, łącząc feeling z perfekcyjną techniką i głęboką wrażliwością.
Dodaj komentarz